TREGASTEL (2025) Photographie par Philippe Colas-Adler

Original

Pas à Vendre

Photographie manipulée

Classification des œuvres

Œuvre d'art originale

Les œuvres d'art originales désignent toute œuvre considérée comme authentique et non une copie ou une imitation des œuvres originales d'un artiste. Les œuvres d'art originales peuvent être n'importe quel type de peinture, de sculpture, de performance ou d'autres médias. Il existe de nombreux types de s originaux. Les techniques mixtes comprennent les peintures à l'huile, acryliques et aquarelles. Pour les peintures d'atelier qui témoignent d'un savoir-faire artisanal, cette attribution doit être davantage nuancée. Bien qu'elles puissent être moins précieuses pour différentes raisons, les reproductions et les copies ont eu un impact considérable sur notre expérience. Ils atteignent un public plus large que les originaux et agissent comme un tonique contre la marchandisation. L'œuvre originale pourrait également faire référence à la première œuvre, qui précède toujours toutes les autres. Il peut également faire référence à un prototype ou à un modèle à partir duquel d'autres œuvres peuvent être réalisées. Chaque œuvre présente de grandes similitudes avec l'original.
Dimensions Les dimensions sont disponibles sur demande
État de l'œuvre L'œuvre est en parfait état
Catégories Paysage

COTE DE GRANIT ROSE À TRÉGASTEL, PRESQU'ILE RENOTE À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles. Photographie manipulée. Photographie ayant fait l'objet d'une modification numérique ou par une autre méthode modifiant la photographie originale. Technique Photographie. La photographie fait référence à la combinaison de processus, [...]

Philippe Colas-Adler

Adler est un artiste photographe professionnel. Ce qui compte pour lui, c’est l’émotion que son œuvre va induire en nous, instantanément, comme une musique inconnue qui peut nous [...]

Adler est un artiste photographe professionnel. Ce qui compte pour lui, c’est l’émotion que son œuvre va induire en nous, instantanément, comme une musique inconnue qui peut nous surprendre et nous enivrer. Il nous interroge sur le fait de ne pas vivre l‘instant pour ce qu’il est, sans chercher une référence, surtout quand il s’agit d’une oeuvre abstraite qui, par définition, n’en a pas, n’en cherche surtout pas.

Pour lui, si l’émotion est présente, alors tout est dit, le reste est superflu, tout le reste : c’est fait par qui ? pourquoi ? comment ? Cela n’a rien à voir avec l’oeuvre, elle est la création de la Vie par l’intermédiaire d’une autre vie, la sienne, qui n’est qu’un canal pour Elle.

Depuis fort longtemps on sait, et la physique quantique le confirme à présent avec des équations, que la Vie se crée à travers les vivants afin que la Vie puisse se connaître elle-même. La Vie l’a créé de façon à ce qu’il crée sa propre vie, comme tout un chacun, et l’interpénétration de tout ce qui a été créé, vivant ou non, crée la VIE.

Ses œuvres ne sont qu’une interprétation de la Vie qui va rentrer, ou non, en résonance avec la nôtre. Il souhaite que l’une d’elles nous saisisse suffisamment pour qu’un frisson nous parcourt le dos, alors nous comprendreons ce qui ne se dit pas, ne s’écrit pas, mais se ressent juste à travers le corps qui est l’espace de nos expériences véritables contrairement au mental qui a depuis longtemps été domestiqué et conditionné socialement.

Selon Adler, beaucoup de gens pensent à notre place en matière d’art, comme de tout autre chose, mais il n’y a que notre corps pour nous faire ressentir notre vérité face à un événement, artistique ou autre.

Adler vit et travaille à Saint Jorioz (). Son travail est présent dans de nombreuses collections privées.