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SIGNATURE FINE ART jp3e
Artists presented by SIGNATURE FINE ART m6a8
About the Gallery 3n5a5m
Signature Fine Art is a fast-growing modern art gallery, connecting people with art and artists they love, and offering a beautiful selection of paintings, drawings, sculptures, and collectibles created by artists in various price ranges with a strong focus on Contemporary Art, cubism, Pop Art and Street Art.
We carry hard to find and exclusive fine art artworks and prints, and our system is transparent: Provide quality offerings at a fair price, always authentic all the time, Clear and simple. We aim to redefine the experience of buying and selling art by making it easy, convenient and welcoming for collectors, art lovers, and artists alike.
We are based in Miami, internationally known for its rich art culture, prominent design, and expertise.
An important dimension of Signature Fine art’s activity is the organization of events, tailor-made exhibitions, and participation in international art fairs.
The objective of this in situ approach is to present the artworks directly to amateurs, collectors, and companies and to provide them with the educational, cohesive, and liberating virtues of contemporary artistic practices.
We represent emerging and recognized artists such as Mr. Brainwash, Alec Monopoly, Onemizer, Banksy, Paco Pomet, Shepard Fairey, Aket, and this alchemy creates the DNA of Signature Fine Art.
Achievements 3q1zx
Artistic line 405h1x
Opening Hours 4c3e3r
Call for entries (Artists) 2g2n9
The gallery does not accept artists's applications.
Activity on ArtMajeur 2q2y
Latest News All the latest news from contemporary artist SIGNATURE FINE ART 225729
RED DOT MIAMI 2022 l1v73
Wynwood, Miami, FL, USA
Red Dot Miami is a curated gallery-only contemporary art fair during Miami Art Week that showcases 75 of the top galleries from around the world,
Reviews and comments 6o131a
Richard Harding is a contemporary American artist whose work is deeply inspired by the reflective patterns found in nature. He draws influence from the recurring forms in living organisms, such as coral, lichen, fungus, and even the internal systems of the human body. These natural patterns are often regarded as sacred by various religious and spiritual traditions.
Harding's soft sculptures are meticulously crafted using only thread, twine, and rope, which are sewn in concentric circles that build upon one another. He avoids using chemicals or fixatives, allowing his pieces to retain a delicate appearance while remaining resilient to the unpredictable chaos of everyday life.
His creative process is experimental and intuitive, with minimal planning involved, making each piece unique and impossible to replicate exactly. The shapes of the sculptures are determined by the tension of the thread, the characteristics of the cordage, and the angles at which the pieces are held during creation. Harding believes his process is entirely original and hopes visitors to his online gallery of Thread, Twine, and Rope appreciate the uniqueness of each work.
Vita/Statement
Als Künstler spürt Manuel Martin eine unvergängliche Verbindung zu Farben und deren Ausdruck von Gefühlen. Früh in seiner Kindheit entdeckte er seine Leidenschaft für die Kunst, als er im elterlichen Garten Brombeeren zerquetschte, um daraus eigene Farben herzustellen. Dieses sinnliche Experiment weckte seine Neugierde und verdeutlichte seine Faszination für die Beziehung zwischen Farben und Emotionen. Schon als Kind malte er mit Filzstiften auf Tesa und hauchte den Farben durch das Drücken der Tesabänder Leben ein, um seine eigene Welt der Farben zu erschaffen.
Rückblickend befand sich Manuel bereits damals in einer Welt, in der Farbe lebte.
Im Verlauf seiner künstlerischen Laufbahn hat er sich intensiv mit dem Zusammenspiel von Licht und Schatten in der Malerei auseinandergesetzt. Er erkannte, wie diese Elemente das visuelle Erlebnis und die emotionale Wirkung eines Kunstwerks maßgeblich beeinflussen können. Das harmonische Zusammenspiel von Licht und Schatten verleiht seinen Arbeiten eine besondere Tiefe und ermöglicht es ihm, tiefgründige Gefühle und Emotionen auszudrücken, die nur durch die Kraft der Farben zum Ausdruck gebracht werden können.
Bei seiner Arbeit bevorzugt Manuel die Verwendung von Ölfarben. Diese erlauben es ihm, verschiedene Techniken und Schichtungen einzusetzen, um den gewünschten Effekt von Licht und Schatten zu erzielen. Die Ölmalerie ermöglicht es ihm zudem, eine bisher ungeahnte Tiefe und Lebendigkeit in seinen Werken zu erschaffen, welche die Komplexität unserer Gefühlswelt wiederspiegelt.
Im Verlauf seiner künstlerischen Karriere hatte er das Vergnügen, an verschiedenen Ausstellungen teilzunehmen. Eine seiner Ausstellungen fand bei "Grace Denker" in Hamburg statt, wo seine Werke einem breiten Publikum präsentiert wurden. Diese Ausstellung ermöglichte es ihm, seine künstlerische Vision einem größeren Publikum zugänglich zu machen und wertvolles von Kunstliebhabern und Experten zu erhalten. Darüber hinaus werden einige seiner Werke in Soloausstellungen in namhaften Unternehmen wie Richardt Patentanwälte in Wiesbaden und Scheermesser Anwaltskanzlei in Bad Honnef mit der renommierten Galerie "Little Van Gogh" präsentiert, was ihm die einmalige Chance gibt, seine Kunst einem breiten Publikum zu präsentieren. Aktuell werden einige seiner Werke in Bonn ausgestellt.
Mit seiner Kunst strebt Manuel danach, tiefe Gefühle auszudrücken und den Betrachter zum Nachdenken anzuregen. Das subtile Spiel von Licht und Schatten ermöglicht es ihm, eine besondere Intensität und Stimmung in seinen Werken zu erzeugen. Er hofft, dass seine Kunst eine tiefe Resonanz im Betrachter auslöst und eine Verbindung zu dessen eigenen Emotionen herstellt.
Mit künstlerischen Grüßen,
Manuel Martin
Vita/Statement
Als Künstler spürt Manuel Martin eine unvergängliche Verbindung zu Farben und deren Ausdruck von Gefühlen. Früh in seiner Kindheit entdeckte er seine Leidenschaft für die Kunst, als er im elterlichen Garten Brombeeren zerquetschte, um daraus eigene Farben herzustellen. Dieses sinnliche Experiment weckte seine Neugierde und verdeutlichte seine Faszination für die Beziehung zwischen Farben und Emotionen. Schon als Kind malte er mit Filzstiften auf Tesa und hauchte den Farben durch das Drücken der Tesabänder Leben ein, um seine eigene Welt der Farben zu erschaffen.
Rückblickend befand sich Manuel bereits damals in einer Welt, in der Farbe lebte.
Im Verlauf seiner künstlerischen Laufbahn hat er sich intensiv mit dem Zusammenspiel von Licht und Schatten in der Malerei auseinandergesetzt. Er erkannte, wie diese Elemente das visuelle Erlebnis und die emotionale Wirkung eines Kunstwerks maßgeblich beeinflussen können. Das harmonische Zusammenspiel von Licht und Schatten verleiht seinen Arbeiten eine besondere Tiefe und ermöglicht es ihm, tiefgründige Gefühle und Emotionen auszudrücken, die nur durch die Kraft der Farben zum Ausdruck gebracht werden können.
Bei seiner Arbeit bevorzugt Manuel die Verwendung von Ölfarben. Diese erlauben es ihm, verschiedene Techniken und Schichtungen einzusetzen, um den gewünschten Effekt von Licht und Schatten zu erzielen. Die Ölmalerie ermöglicht es ihm zudem, eine bisher ungeahnte Tiefe und Lebendigkeit in seinen Werken zu erschaffen, welche die Komplexität unserer Gefühlswelt wiederspiegelt.
Im Verlauf seiner künstlerischen Karriere hatte er das Vergnügen, an verschiedenen Ausstellungen teilzunehmen. Eine seiner Ausstellungen fand bei "Grace Denker" in Hamburg statt, wo seine Werke einem breiten Publikum präsentiert wurden. Diese Ausstellung ermöglichte es ihm, seine künstlerische Vision einem größeren Publikum zugänglich zu machen und wertvolles von Kunstliebhabern und Experten zu erhalten. Darüber hinaus werden einige seiner Werke in Soloausstellungen in namhaften Unternehmen wie Richardt Patentanwälte in Wiesbaden und Scheermesser Anwaltskanzlei in Bad Honnef mit der renommierten Galerie "Little Van Gogh" präsentiert, was ihm die einmalige Chance gibt, seine Kunst einem breiten Publikum zu präsentieren. Aktuell werden einige seiner Werke in Bonn ausgestellt.
Mit seiner Kunst strebt Manuel danach, tiefe Gefühle auszudrücken und den Betrachter zum Nachdenken anzuregen. Das subtile Spiel von Licht und Schatten ermöglicht es ihm, eine besondere Intensität und Stimmung in seinen Werken zu erzeugen. Er hofft, dass seine Kunst eine tiefe Resonanz im Betrachter auslöst und eine Verbindung zu dessen eigenen Emotionen herstellt.
Mit künstlerischen Grüßen,
Manuel Martin
