' +
'
是什么启发您进行创作并成为一名艺术家？ （事件、感受、经历……）
我记得，当我还在上幼儿园时，我就被这个观念所震撼。这可能是我第一次站在大屏幕前，所播放的动画片真的让我着迷。从那一刻起，我想我一直想创作、绘画……它只是任何一幅漫画，一首简单的插图童谣。从成年人的记忆来看，我相信那是“有一艘小船”。 （笑）这个轶事虽然有点可笑，但却是事实。
当时，学校老师认为我是天才学生，所以我不像其他学生一样参加活动。她甚至有时要求我和她一起上台授课。我不太喜欢她，她让我害怕。如今情况不同了，尽管我的父母举报了她的行为，但幼儿园还是保护了这位老师，几年后她最终被送进了精神病院。
绘画可能是我保护自己的一种方式，当其他学生进行我不允许参加的活动时，绘画是一种避难所。
您的艺术背景是什么？迄今为止，您尝试过的技术和主题是什么？
我的艺术之旅相当混乱，因为，你知道，我是色盲。我一直渴望成为一名艺术家，但这种异常现象却给我带来了问题。也许今天一切皆有可能，但当我年轻的时候，我的工作能否得到认可对我来说似乎很复杂。
尽管我曾两次被美术学校录取，而且每次都直接升入二年级，但在我看来，色盲会阻碍我的成功，而且我似乎在某种程度上篡夺了我在这所学校的地位。所以我没有跟进。
尽管面临这种困境，我还是尝试了许多技巧，并完成了造型艺术专业的文学学士学位。因此，由于我没有注册就去上课，所以我对艺术史的了解在大学里得到了加深。我练习过：水粉画、丙烯画、油画、红粉笔、木炭、粉笔、蜡笔……我尝试过很多技巧。
我更喜欢清晰的线条和流畅的笔触。我总是围绕一个主题来创作我的作品。它们必须多样化，有时甚至有风险，所以我会尝试所有出现在我脑海中的想法。
哪三个方面使您与其他艺术家不同，使您的作品独一无二？
首先，我有自己的风格。拥有自己的图形风格非常重要。这是他的商标，它使作品与其作者联系起来。简单的一个眼神，两人就心意相通，找到了彼此。这很明显。
然后，我花了很多功夫研究我的科目。我总是努力与我们的时代保持一致。艺术传播我们的生活经验很重要。我们的时代必须通过我们的作品产生共鸣，就像画家的生活通过作品产生共鸣一样。
最后，我的作品中有一些内容常常被认为是超现实主义的，因为它们讲述了一个故事。它们都提供了图画叙述。
你的灵感来自哪里？
生命。
你的艺术方法是什么？您想在观众心中唤起什么样的愿景、感觉或感受？
我的艺术方法显然更注重趣味性而非愉悦性。我关心美学，但除了技术层面之外，它是次要的。色盲迫使我以不同的方式思考。除非我认为颜色不是必需的，否则观众看到的世界与我看到的不一样。显然，我在寻求和谐，但这对我来说是独一无二的。因此，我的方法是基于绘画的理性化。
您的作品创作过程是怎样的？自发的还是经过漫长的准备过程（技术、艺术经典的灵感或其他）？
我的创作过程很简单。通常我会在脑海中构思并对其进行视觉化配置。我偶尔会画一些主线的小草图，但这种情况很少见。有时我需要跑十公里左右才能更深入地研究我的主题和宇宙的发展。一旦构图确定，我就开始准备背景。我将主题放置在画布上并不是系统性的。我可以想象我的背景并找到一些有趣的东西，我将用它们来制作初稿，在某些情况下涵盖所有内容，因为它不符合我的期望。如果某个方向不适合我，我就不会坚持。我并不禁止自己自发地创作某些元素；这甚至很常见。绘画的每个阶段都标志着对我的艺术成就至关重要的反思和沉思的时间。
您使用特殊的工作技巧吗？如果是的话，你能解释一下吗？
除了记忆之外，我没有使用任何特殊的工作技巧。我很少使用模型，一般只观察大致的轮廓。我的技巧是观察，尤其是对形状、颜色的记忆……
您的工作中有什么创新之处吗？你能告诉我们哪些吗？
我的图形风格具有清晰的线条和薄的叠加层，它们相互交织，形成独特而连贯的效果。您只需看一眼我的法国国旗就能认出它。
您有最适合自己的格式或媒介吗？如果是，为什么？
我在画布上作画，因为这对我来说很明显。以前我是在纸板上画画，现在不一样了，很脆弱。画布支撑得很好，您可以轻松移动它，在镜子中观察您的作品并从新的角度看待它。方便又安全。格式对我来说并不重要，但我承认我喜欢大格式；还有更多要说的。
您在哪里创作您的作品？在家里、在共享工作室还是在您自己的工作室？在这个空间里，您如何组织您的创作？
我在客厅里工作。我专门为我的画作设立了一个办公室，以便随时可以绘画。我想开一个研讨会，但我还没有去，也许不久的将来有一天。
您的工作是否需要您出差去结识新的收藏家、参加贸易展览会或展览？如果是的话，它给你带来了什么？
不幸的是，我最近没有参加或前往任何我本可以参展的贸易展览会或展览会。
您如何想象未来您的作品和艺术家生涯的发展？
我不太喜欢将自己投射到未来的理想中。我想象我的作品会找到它们的观众，并让我成为一名专业人士。我知道我还有很多事情要做，我必须努力通过艺术来实现我的艺术的社会化。
您最新的艺术作品的主题、风格或技巧是什么？
我在同一天完成了两幅画。 （笑）我要讲的是“蛇发女妖美杜莎”。 我选择这个主题是因为我决定创作一系列关于神话的作品。通过这幅画，我想重新确立有关美杜莎的真相。
奥维德的作品经常在电影中将美杜莎描绘成怪物，足以让人失去理智，但实际上他描述的是一个截然不同的神话现实：美杜莎被波塞冬爱上，却被他强奸，而她崇拜的雅典娜出于嫉妒将她变成了蛇发女妖，以此惩罚她。没有什么比这更不公平的了，我想为他伸张正义。
因此，美杜莎离开了她的洞穴，抛下了她的受害者，回到了她过去的土地，并向泪流满面的观众展示了她自己的真面目。我通过景观中的涟漪强调了她的力量和她所遭受的虐待。我还在岩石之间嵌入了云朵形状，以强调神话色彩并与地方的真实性相呼应。
能否和我们讲讲您最重要的一次展览经历？
不幸的是，我最近没有亲身经历过任何可能有趣的展览。
如果您可以创作一件艺术史上著名的作品，您会选择哪一件？为什么？
毕加索的《安提波利斯或生存的乐趣》。它非常简单。既令人惊奇又毫无保留；她散发着生活的喜悦，令人惊叹。我崇拜。
如果您可以邀请任何一位著名艺术家（已故或健在）共进晚餐，您会邀请谁？您会建议他如何度过这个夜晚？
我将邀请雷内·马格利特并建议他和我一起度过这个夜晚，讨论他的画作《图像的背叛》。
我很喜欢这幅画，它很出色，但是没有被全民所接受，这很遗憾。如今，我们太容易相信“假货”了。
我会请他帮助我找到另一种方法来对抗这些“虚假的真理”。
Olimpia Gaia Martinelli 
